No Face

No Face

Κύκλος | Χορός
Πειραματικό Θέατρο

Το No Face είναι μία σολο χορευτική παράσταση για τη βία που πηγάζει από κοινωνικά στερεότυπα φύλου. Ένα σώμα που έχασε την ταυτότητά του μέσα στο τραύμα, μια σκιά του εαυτού του, όπου οι σκέψεις και οι μνήμες υπάρχουν κάθε στιγμή, ακούραστες και ασταμάτητες.

Η παράσταση επικεντρώνεται στη διαδικασία ανάρρωσης, στην υπέρβασης για την αντιμετώπιση της αλήθειας, στην εύρεση ενός ασφαλούς χώρου και στην επικοινωνία. Αυτά και άλλα θέματα σχετικά με τη βία και τα κοινωνικά στερεότυπα για τα φύλα, αποτελούν τους πυλώνες της κινησιολογικής έρευνας του No Face. Μέσα από τον χορό, η σιωπή αποκτά εικόνα και η αλήθεια βρίσκει τον δρόμο της προς την ασφάλεια και την επικοινωνία.


Συντελεστές

Χορογραφία και ερμηνεία: Θάλεια Αγαπάκη 

Μουσική, δραματουργία, χειρισμός ήχου: Leonardo Gaipa 

Σχεδιασμός φωτισμού, χειρισμός φωτισμού: Guilhierme Mota 

Υλοποίηση σκηνογραφίας: Ivana Duarte 

Μέντορες: Daniela Cruz και Joclecio Azevedo


Εισιτήρια Εκδήλωσης 

Τιμές:

  • Γενική Είσοδος: 12€ 
  • Μειωμένο*: 10€
    *άνεργοι, ΑμεΑ, τρίτεκνοι, πολύτεκνοι, νέοι έως 25 ετών 

Φυσικά σημεία προπώλησης εισιτηρίων: 

  • Το Βιβλιοπωλείο της Βικελαίας Δημοτικής Βιβλιοθήκης
    (Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο: 09:30 - 14:30 και Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή: 09:30 - 14:00 & 17:30 - 20:30, τηλ. 2813409247). 
  • Το Πολιτιστικό Συνεδριακό Κέντρο Ηρακλείου, πριν από την έναρξη κάθε εκδήλωσης.

Βιογραφικά

Η Θάλεια Αγαπάκη είναι χορεύτρια, χορογράφος και δασκάλα σύγχρονου χορού και αυτοσχεδιασμού.

Συνεργάζεται με καλλιτέχνες όπως η Beatriz Valentim, ο Hélder Seabra, η Mafalda Deville, ο Joclécio Azevedo, η Teresa Simas και την Πορτογαλική Ορχήστρα Μουσικής Δωματίου, παρουσιάζοντας έργα σε διάφορα θέατρα και φεστιβάλ της Πορτογαλίας, όπως το Serralves em Festa, Fimp και το Guidance Festival. Δημιουργός, με πρεμιέρες σε πλαίσια όπως το Palcos Instáveis (TMP) και το φεστιβάλ Dança Invisível. Ως συνιδρύτρια του The Leftovers Collective και του καλλιτεχνικού διδύμου EachOther, αναπτύσσει πρότζεκτ που προάγουν την καλλιτεχνική ανταλλαγή και τη σύνδεση με την κοινότητα. Το καλλιτεχνικό της ύφος συνδυάζει σωματική ένταση, καλλιτεχνική ευαισθησία και ποιητική απλότητα. Αντιμετωπίζει τον χορό ως εργαλείο ευαισθητοποίησης και μη βίαιης επικοινωνίας. Σπούδασε στο Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Αθηνών, ενώ παράλληλα ασχολήθηκε με τον χορό και το θέατρο στην Αθήνα. Στη συνέχεια ολοκλήρωσε το πρόγραμμα Oficina Zero και την Ανώτερη Εκπαίδευση στην Ερμηνεία και τη Χορογραφική Δημιουργία, στο Πόρτο. 

Λεονάρντο Γκάιπα  

Γεννήθηκε το 1994 στο Μιλάνο. Eυέλικτος ερμηνευτής, έχει εξερευνήσει μια μεγάλη ποικιλία παραστατικών γλωσσών, από τον χορό έως το τσίρκο, από το θέατρο έως την περφόρμανς. Με έντονη παρουσία και περιέργεια, ξεκινά μαθήματα θεάτρου σε νεαρή ηλικία. Παθιασμένος και ταλαντούχος στο γράψιμο, αποφοιτά από το Τμήμα Σύγχρονης Λογοτεχνίας του Πανεπιστημίου της Παβίας, ενώ παράλληλα πλησιάζει τη γλώσσα του Physical Theatre . Επαγγελματικές σπουδές στο Θέατρο, το Physical Theatre (Accademia Dimitri + Janacek Academy of Performing Arts) και τον Σύγχρονο Χορό ( Oficina Zero ). Εργάζεται τόσο ως ερμηνευτής όσο και ως δημιουργός, παίζοντας για χορογράφους όπως οι Joclecio Azevedo, Jaro Vinarsky, Mafalda Delville. Συνθέτης μουσικής και δραματουργός, είναι επίσης δημιουργός και ερμηνευτής του Another Planet, μιας ριζοσπαστικής σωματικής έρευνας με θέμα τα Περιβαλλοντικά ζητήματα. (Teatro Aveirense, 2024). Η έρευνά του αναπτύσσεται στο σταυροδρόμι του αυτοσχεδιασμού, της γλώσσας και της απώλειας νοήματος. Ικανός τόσο για ζωντανή αλληλεπίδραση με το κοινό όσο και για εκτέλεση, είναι ένας ανερχόμενος καλλιτέχνης του οποίου το έργο έχει παρουσιαστεί στην Ιταλία, την Πορτογαλία και την Τσεχία. Πιστεύει ακράδαντα ότι ο κόσμος θα ήταν καλύτερος αν όλοι έκαναν δύο ώρες θέατρο την εβδομάδα. Ο Leonardo μιλάει ιταλικά, πορτογαλικά και αγγλικά. 

Γκιλιέρμε Μότα

Γεννημένος το 2002 στο Πόρτο, σπούδασε Οπτικοακουστική Επικοινωνία στο Βίντεο στη Σχολή Καλών
Τεχνών Soares dos Reis και στη συνέχεια αποφοίτησε από την ESMAE με ειδίκευση στο Σχεδιασμό Φωτισμού. Έκανε πρακτική άσκηση στο Teatro Nacional S. João. Το έργο του περιλαμβάνει σχεδιασμό αφιερωμένο στις παραστατικές τέχνες και την ψηφιακή τέχνη σε ένα σύγχρονο πλαίσιο. Ο Guilherme έχει συμμετάσχει σε έργα όπως: Δημιουργός και σχεδιαστής του «VALDO»

Σχεδιαστής φωτισμού του «Songs of Ascension» - LaMaison Dance Collective

«No Face» και «A Sense Of» στη σειρά Palcos Instáveis

Δημιουργός της εγκατάστασης «Metamorfose» - με τον André Carneiro

Συνδημιουργός του «Oasis» - 1/2 BURACO Collective.

Συνδημιουργός και ερμηνευτής των «Bluebox» και «CALO» με τον Francisco Monteiro.

Ο Guilherme Mota είναι ένα από τα δύο μέλη του ντουέτου Ballet Betão.

Χορηγοί

Επίσημος Χορηγός Αερομεταφορών: AEGEAN Airlines

Επίσημος Χορηγός Φιλοξενίας: Economou Hotels-Galaxy Hotel | ΑΒΑΤΟΝ RESORT & SPA

Επίσημος Χορηγός Οδικών Μεταφορών: Union Coach Services

Επίσημος Χορηγός Ακτοπλοϊκών Μεταφορών: Minoan Lines

Επίσημος Χορηγός Εκπαίδευσης: ΣΑΕΚ ΑΚΜΗ

Υποστηρικτές Φιλοξενίας: Καραταράκης Hotel & Restaurants | ASTORIA CAPSIS HOTEL | Metaxas Hospitality Group

Χορηγοί: Πλαστικά Κρήτης Α.Ε | COCA COLA |ΣΥΦΑΚ Συνεταιρισμός Φαρμακοποιών Αιγαίου και Κρήτης |  Χαλκιαδάκης Α.Ε. | Παγκρήτιο Εκπαιδευτήριο | Τεχνομηχανική

Επίσημος Χορηγός Πιστοποιήσεων: TUV AUSTRIA

Χορηγός ασφάλειας και υγείας: ERGOPROLIPSIS

Χορηγοί Επικοινωνίας: ΕΡΤ 3 | ΕΡΤ Ηράκλειο | ΕΡΤ Χανιά